《巴黎圣母院》摘录及读后，800字
读这本书已经好几天了，我感觉心里有一种莫名的感觉。我真的很想找个人和自己讨论一下。我真的很想澄清一下。
书中有很多经典情节，里面展现的东西也很多。我无法一一重复。我只是通过几点来分享一下我读完《巴黎圣母院》后的感想。
给我印象最深的场景就是作者笔下的当时的建筑，那些象征着权力的豪华教堂。人们还不知道他们可以有自己的想法，可以为自己的愿望做些什么。一切都被假装成神圣的。在宗教中，一切都打着神圣教堂的幌子展示，展示建筑师的审美，也就是个人的才华，或者说展示自己的能力。我认为当时的人们将他们的人性深深地埋藏在神圣的宗教中。在他的外套下面，典型的人物是副主教克劳德。
从众多错综复杂、杂乱无章的建筑中，不难看出当时人们的压抑和狂躁。那些如雨后春笋般拔地而起的教堂尖塔正是人们的感受。扭曲的灵魂正在向天空发出无声的哀嚎！
教堂如此阴森恐怖，让人想起宗教保护下的社会是多么的肮脏和腐败。真善美的宗教和利用宗教制造血腥事件形成了强烈的感官刺激。
整篇文章就是在这样的对比下写成的，让人内心深处感到迷茫、困惑、不安。如果你有一把利剑，你就会尽力刺破社会的混乱层。天上的乌云是邪恶的。你对此充满愤怒和蔑视，就像书中的流浪汉一样，对社会进行疯狂的报复。
但是你不能，因为如果你想刺痛那些邪恶，你必须先把代表真善美的神打倒在地。这是多么残酷的事情啊！还有什么比一个人失去本性更悲惨的事呢！
巴黎圣母院给我留下深刻印象的就是这些人物，代表着美丽善良的女孩——埃斯梅拉达。
她不仅拥有迷人的外表，还有一颗纯洁善良的内心。从她对待山羊，到拯救陷入困境的诗人，到她给伤害过她的卡西莫多送去水和同情心，她治疗爱的牺牲等等，我们看到她是美丽的，没有她的身体和灵魂都沾染了污垢，但她并没有被污染。
但是这样一位天使般的女孩，却受到了怎样的待遇呢？漂泊，生活在最肮脏的环境中，被所谓上流社会的排斥和嘲笑，被玩弄，被抛弃，被陷害，被威胁，最后，他彻底牺牲了。
书中描写了这样一个社会，以及社会生活中各种人物的地位，有像菲比斯这样麻木的人，有像老鼠洞里的隐士修女这样最底层的人，还有疯狂的执事长。 ，还有极力反抗的最丑的卡西莫多。大执事和卡西莫多在人性上形成了鲜明的对比。他们也曾爱上漂亮的女孩，也同样被拒绝。他们的爱是那么的热烈、真挚，然而，一是占有，二是奉献。如果以占有为目的，当目的达不到时，他想到的就是毁灭，毁灭别人；如果以奉献为目的，当目的达不到时，他想到的就是毁灭别人； ，我想到的也是毁灭，毁灭自己。
我想这就是世界名著真正的魅力。他们向人们讲述的并不是一个简单的故事。它们深刻地揭示了人类内心深处的一些活动。无论何时，无论置于什么社会、什么人，共性始终存在，对美的向往、对美的追求、对美的赞美。人是天使与魔鬼的综合体。人和人没有相同的经历。换句话说，社会本身不可能让每个人都享受同样的待遇。这种不同的待遇，让很多人失去了内心的平衡，失去了对美的追求！各种肮脏的掠夺充斥着我们的眼睛，震撼着我们的心。 ，我们该怎么办？
我想每个人都会有自己的答案。
简介 在19世纪星光熠熠的法国文坛，维克多·雨果可以说是最耀眼的明星。
他是一位伟大的诗人、著名剧作家、小说家，也是法国浪漫主义文学运动的旗手和领导者。
这部伟大的作品《巴黎圣母院》是他第一部引起轰动的言情小说。它的文学价值和深刻的社会意义，使其在近两个世纪后仍然是一部脍炙人口的小说。今天它被再版再版，又到了我们手里。
读这本书时，我能感受到强烈的“美与丑的对比”。
书中的人物和事件，即使源自现实生活，也被大大夸张和强化。在作者的浓重色彩下，它们构成了一幅绚丽而光怪陆离的画面，构成了一个尖锐甚至令人难以置信的故事。善与恶、美与丑的对比。
波西米亚女孩埃斯梅拉达是巴黎无家可归者的宠儿，靠在街头表演为生。
她天真纯洁，富有同情心，乐于助人。
因为不忍心看到无辜者被处决，她接受了诗人格兰古瓦作为自己名义上的丈夫，以挽救他的生命；看到卡西莫多在烈日下被鞭打，只有她会同情他。将水送到因口渴而大声喊叫的敲钟人的嘴边。
这样一个心地高尚的女孩，却被教会和法庭污蔑为“女巫”、“杀人犯”，并被判处绞刑。
作者将这个人物塑造成美丽与善良的化身，将她的内在美与外在美完全统一起来，以引起读者对她的无限同情，从而对封建教会和王权产生强烈的怨恨。
至于克洛德大执事和敲钟人卡西莫多，这是两个完全相反的形象。
克劳德表面上显得道貌岸然，过着简朴苦行的生活，但内心却渴望性快感，对世俗的享受充满嫉妒。
自私、阴险、不择手段。
而卡西莫多这个驼背、独眼、聋哑的畸形男人，从小就受到世人的歧视和欺负。
和艾斯梅拉达在一起，他第一次体会到了人心的温暖。这个外表粗俗野蛮的怪人从此将全部的生命和热情都放在了艾斯梅拉达身上，并且能够帮助她。水火之中，你可以为了她的幸福牺牲一切。
这种美与丑的极端对比，高尚与邪恶的绝对对立，赋予了小说一种震撼人心的力量，可以扫荡我们所有的思想和情感。
这也许就是言情小说的魅力吧。
在《巴黎圣母院》中，作者以极大的悲悯之情写了巴黎最底层的人们、流浪汉、乞丐。
他们衣衫褴褛，举止粗鲁，但他们所拥有的美德远远超过所谓有教养的文明世界的人。
互助友爱、正直、勇敢、自我牺牲的美德。
小说中巴黎无家可归者为拯救埃斯梅拉达而袭击巴黎圣母院的场景悲惨、激烈、慷慨、惊心动魄。
作为浪漫主义文学的里程碑，这部小说最明显的标志之一就是雨果善与恶、美与丑的鲜明对比。
但这种对比并不是以传统的注重美与善、丑与恶的方式来关注两种不同类型的人物，或者根本回避丑的一面。反而让他们有了交集：外表美丽的人，内心未必善良；外表美丽的人，内心却未必善良；外表美丽的人，内心却未必善良；外表丑陋的人，内心不一定不美丽、不善良。
巴黎圣母院，雄伟壮丽，以其不朽的智慧，在800多年的存在中默默地注视着滚滚的河流和众生。它见证了许多人间悲剧和人间喜剧！在雨果的小说中，它似乎具有生命的气息，庇护着埃斯梅拉达，证实了克劳德的罪行，感叹所有试图反抗黑暗统治的英雄的英勇牺牲，歌颂了卡西莫。这“一粒微尘”，把一切狼、虎、豹、一切刽子手踩在了脚下；它甚至与卡西莫多合而为一，既是这个畸形人灵魂的主人，又是他那怪物般躯体的主人。依赖。
在雨果精彩的写作中，它变得栩栩如生。同时，它也以它书写、记录、奏响的命运交响曲为伟大作家增添了辉煌。
美丽的巴黎圣母院是哥特式建筑艺术的瑰宝。
雨果早在少年时期就对建筑艺术，尤其是哥特式建筑艺术产生了浓厚的兴趣。当他年轻时，他至少做了三年的准备来熟悉中世纪的法国社会，尤其是他多次亲自参与其中。在进入巴黎圣母院的同时，我广泛阅读了相关资料，掌握了这座法国人引以为傲的建筑的所有奥秘，从而可以在1830年7月开始撰写手稿。
假装在两座高耸的钟楼之一的阴暗角落里，他发现墙上有一个中世纪人物刻着的希腊文字：命运！据说，这就是主宰人类的命运。事实上，在那个蒙昧时代，控制所有人的黑暗力量就是魔鬼。其无所不在的命运之意深深地打动了作者。
确实，《巴黎圣母院》这本书就是为了描述“命运”这个词而写的。
伟大的人道主义者雨果所追求的是命运的真谛。
无论是克洛德还是卡西莫多，归根结底都是社会中的人。他们内心的分裂和冲突，折射出当时神权与人权、愚昧与求知之间巨大而沉重的黑暗。制度与挣扎的脆弱个体之间的分裂与冲突，最终导致了悲剧中人物全部死亡的悲惨结局。
我们在这部杰作中看到的命运，是在一个特定的环境中，即在中世纪的法国首都，在一个愚昧、迷信、野蛮统治盛行的社会中，发挥其横扫一切的力量。
《巴黎圣母院》作为浪漫主义的代表作，正是因为作者力求符合自然的原貌，描绘中世纪法国社会的真实生活。以精湛的技法和浪漫的形式，并以感人至深的情节发展为基础，在这部杰作中得到浓缩和提炼。它们生动的面貌和丰富的内涵的呈现，为浪漫主义赢得了继《艾那尼》之后打破古典主义僵化束缚的又一次胜利。
这是一曲愤怒而悲壮的命运交响曲。
注：《巴黎圣母院》是雨果第一部自己风格的小说。他十九岁的时候就写出了自己的第一部小说《冰岛凶汉》（又译为《冰岛魔王》），但只出版了，当时还没有署名。
